音乐学院打造“名师讲堂”学术平台 推动舞蹈学一流专业内涵建设

依托我校舞蹈学国家级一流本科专业点建设项目、上海市属高校应用型本科试点专业建设项目和上海市学校艺术“一条龙”舞蹈项目的支持，音乐学院舞蹈系积极搭建了“名师讲堂系列讲座”的学术平台，截至目前，舞蹈系已邀请中国舞蹈家协会主席、中国文联副主席冯双白研究员、中国艺术研究院舞蹈研究所名誉所长欧建平研究员、东北师范大学音乐学院原院长刘炼教授、北京舞蹈学院芭蕾舞系杨越教授等，分期举办了四场精彩的线上讲座。“名师讲堂系列讲座”内容精彩丰富，形成多维度、宽领域、精布点的特色，涉及芭蕾性格舞、舞蹈编创、舞蹈教育、舞蹈艺术创作等多个领域 ，为我校舞蹈学加强专业内涵建设、提高专业建设水平以及提升舞蹈师资人才培养质量起到积极的促进作用。

北京舞蹈学院芭蕾舞系杨越教授的“芭蕾性格舞之美”的讲座详细地解读了性格舞的建立及其发展脉络和特征，提出其具有程式化的多样性，讲究训练的完整性和循序渐进，并言明性格舞蹈将民间艺术舞台化，在发展过程中不断得到创新与发展的独特见解。

东北师范大学音乐学院原院长刘炼教授的“舞蹈编创思维如何培养”讲座围绕“舞蹈编创思维如何培养”展开对艺术的核心问题进行了专业解读，对 “创造力是核心”、“艺术创作中想象和情感的重要性”以及“人类对世界的思维方式”分别进行了阐释，并就舞蹈人才编创思维的培养展开探讨。刘教授提炼出舞蹈编创的四点关键：学会观察事物、学会借鉴经典、学会创造想象和学会限制设定。最后希望舞蹈创编者要丰富经验阅历，深入了解社会、生活和人生，通过群体交流碰撞创编思维。

中国艺术研究院舞蹈研究所名誉所长欧建平研究员将36年来频繁出国考察带回来的海量素材加以系统梳理和潜心研究，为大家带来了文、图、视频三结合的讲座——“中外舞蹈高等教育研究”。讲座以对舞蹈教育的释义开篇点题，分别阐述了与舞蹈教育相关的古今中外教育家所提及的基本概念，在对比中外舞蹈教育的办学与教学过程中提出了21世纪“好老师”的标准；其次，列举了中国高等舞蹈教育的历年成就，分别从不同院校性质的办学方向、舞蹈硕士学位数量的逐步上升、以及舞蹈教材与专著的逐年递增及其成因这三个角度进行分享；同时，进一步深入分析了国内舞蹈教育的办学现状，提出中国舞蹈高等教育的主要问题和应对措施。

中国舞蹈家协会主席、中国文联副主席冯双白研究员的“高举精神火炬，攀登舞蹈艺术创作高峰”的讲座结合习近平总书记提出的“文艺作品之精就在于其思想精深、艺术精湛、制作精良”原则，详细分析并一针见血地指出了当下舞蹈创作中存在的八个需要我们需要警惕的问题；随后，选取新时代背景的优秀舞剧作品选段为范例，通过音视频的分享对作品进行了细致精彩的剖析，并带领大家深入思考中国舞蹈艺术创作如何与时俱进，举精神之旗，立精神支柱，建精神家园等重要问题。最后，冯双白研究员强调在艺术创作中要重点把握好的四个度，即作品的高度、深度、态度和角度。只有做好四个度的有机统一才能使舞蹈作品体现出更强烈的艺术感召力和文化吸引力，从而弘扬中国精神和凝聚中国力量。

“名师讲堂系列讲座”紧贴舞蹈学国家级一流本科专业点建设和发展的迫切需求，为音乐学院舞蹈系的师生以及上海市学校艺术“一条龙”龙头学校舞蹈骨干教师等搭建起了一个有思想高度、专业性强且内容丰富的舞蹈交流平台。线上会议的形式灵活而不失质量，有序联动学生、老师与各位主讲人之间的交流、探讨、答疑互动，真正做到了讲座高质量、高效率、多领域、有针对的标准。

“名师讲堂系列讲座”紧密贴合时代背景，就当代舞蹈领域的热点问题、实际现状以及学生们的舞蹈知识的薄弱区设置讲座主题。一系列精彩的名师讲座由浅入深、直击痛点；同时，讲座内容覆盖广泛，为学生们将来从事中小学舞蹈教师工作积累了丰富的教学与创编素材，拓展了视野，夯实了基础。我校音乐学院舞蹈系主任高娟敏教授主持了四场学术讲座，希望舞蹈系师生通过“名师讲堂系列讲座”的学习，更好地明确身为舞蹈教育工作者和未来的舞蹈教育工作者身上的重任，始终葆有对舞蹈的热爱与专注，紧贴时代语境凝练时代精神，厚积薄发且全面发展，才能与时俱进地在舞蹈教学与创编方面不断创新。

 (供稿、图片：音乐学院  作者：周洁晨、吴雨涵、车若蕾、武奕然)